本教程系统介绍了音乐美学基础理论及其历史发展，分上下两篇。上篇为“原理篇”，重点阐述音乐美学的基本概念和各个环节的理论问题，包括音乐的发生论、存在论、音响论、形式论、表现论、创作论、表演论、风格论、欣赏论、批评论、美育论和文化论等十二章，在结构上体现音乐生成的基本序列和音乐美学的理论体系。下篇为“历史篇”，分“中国部分”和“西方部分”两个单元，涉及儒家、道家、嵇康的音乐美学思想，古琴音乐美学，声乐演唱美学，古希腊、中世纪的音乐美学观念，情感论、自律论以及20 世纪的西方音乐美学理论，计十章，较清晰而又深入地阐述了中西音乐美学的重要理论及其来龙去脉，突出理论的原创点，梳理其逻辑关系，勾勒其演变轨迹。
全书内容由浅入深，深入浅出，在基本的理论阐述中体现一定的学术性和较强的学理性；行文简洁明快，条理清晰，论述严密，在基础性与前沿性、历史性与现实性、理论性与可读性的统一方面作了有益的尝试。
本书适合作为高等院校音乐专业学生和研究生的美学课程教材，亦可作为广大音乐爱好者的音乐美学理论读本。
