中国山水画历史悠久，为中国画专业核心课程。本书一共五章，对山水画的起源、发展历程山水画的临基、写生以及创作分别做了叙述。作者在讲授山水画的基本原理、主要内容、具体步骤、基本方法过程中，注重将理论与实践相结合使学生能够了解和掌握山水画写生和创作的一般规律，系统地掌握山水画写生和创作方法，并进一步具备独立的山水画创作能力。
本教材结构明晰，内容深入浅出，同时配备了诸多作者录制的教学示范视频，具有非常好的教学指导性。
本教材适用于普通高等学校中国画专业师生使用，也可供相关艺术爱好者选用。
- 目录
- 前辅文
- 第一章 山水画概述
- 第一节 山水画的起源
- 第二节 山水画的审美特征
- 一、借景抒情、表现理想是山水画的核心思想
- 二、山水画的造型语言
- 三、独特的空间图式
- 第三节 山水画的分类
- 第二章 山水画的发展与流派演变
- 第一节 隋唐山水画
- 第二节 五代山水画
- 第三节 两宋山水画
- 一、北宋山水画
- 二、青绿山水
- 三、米氏云山
- 四、南宋四家
- 第四节 元代山水画
- 一、前期文人山水画
- 二、元代山水四大家
- 三、其他画家
- 第五节 明清山水画
- 一、明代前期“浙派”
- 二、“吴派”与吴门四家
- 三、松江派和董其昌
- 四、 清初正统派
- 五、 野逸派与清初“四僧”
- 第六节 近现代山水画
- 一、江浙地区
- 二、北京地区
- 三、西北地区
- 四、岭南地区
- 第三章 山水画的临摹
- 第一节 临摹是山水画教学的必要阶段
- 第二节 临摹的要点
- 第三节 山水画的工具材料
- 一、笔
- 二、墨和砚
- 三、纸
- 四、颜料
- 五、其他工具
- 第四节 山水画的基本造型语言
- 一、关于笔墨
- 二、关于皴法
- 三、关于树法
- 四、关于云、水
- 五、关于设色
- 第四章 山水画写生
- 第一节 山水画写生的重要性
- 一、写生是山水画创作的本源
- 二、写生是山水画创新的基础
- 第二节 山水画的写生特点
- 一、注重主观感受，强调主体精神与客观景物交融
- 二、用山水画的形式语言去观照客观景物
- 三、山水画写生的选景与布景
- 第五章 山水画创作
- 第一节 山水画的创作过程
- 一、观察体验生活
- 二、艺术构思
- 三、艺术表现
- 四、变临与模仿性创作
- 第二节 山水画的意境
- 第三节 山水画创作构图
- 一、空间与透视
- 二、物象置陈矛盾对立统一的法则
- 三、布势
- 四、边角处理
- 五、构图应注意的问题
- 六、山水画的幅式
- 七、构图与题款的关系
- 参考文献
