本书是一本具有21世纪特色的电影艺术理论读物。以全球化的视点和数字化时代的时空观念切入，用近年来的电影实例，展开对于新世纪电影形态和观众接受方式变化的讨论，视角独特，具有较强的趣味性和可读性。全书共分为四章：第一章完整介绍一部电影从创意到进入电影院的全过程；第二章细致介绍电影的几种形式；第三章通过影评文章解读鉴赏电影的几种方法；第四章引导读者展望电影的未来，启迪读者进一步的思考。
本书不仅适用于普通高校影视专业教学，也适合影视艺术爱好者及从业者学习使用。
- 第一章 电影的拍摄、制作与营销
- 第一节 筹拍阶段
- 一、创意策划与剧本开发
- 二、制片模式与融资方式
- 三、团队组建与职责任务
- 第二节 拍摄阶段
- 第三节 后期制作阶段
- 第四节 发行销售阶段
- 第二章 电影的分类
- 第一节 艺术片
- 一、什么是艺术片
- 二、艺术片的流派
- 三、当代艺术片发展形势及展望
- 第二节 商业片
- 一、关于商业片
- 二、商业片的基本类型
- 三、商业片的展望
- 第三节 纪录片
- 第四节 动画片
- 第三章 电影的鉴赏与经典电影分析
- 第四章 拓展阅读
- Part1 社会在电影中的体现
- Part2 3D电影：电影的“第四次革命”
- Part3 数字技术发展背景下的电影分类学
- Part4 微电影及其跨媒体整合
- Part5 看电影是在看你自己
- 附录1：知名国际电影节
- 附录2：电影学习推荐书目
- 附录3：世界电影推荐片目
- 附录4：知名电影网站
- 后记
