本书共分十章，分别为绪论，平面构成概论，平面构成的基础理论，平面构成的基本造型元素，基本形与骨格，平面构成的基本形式，肌理与构成，错视、空间与想象构成，形式美的法则和平面构成在艺术设计中的应用，并附有教学建议及大量作品练习和国内同类院校本课程作品选登。此次再版修订，继承初版的知识系统，尽量做到概念准确、结构明晰、重点突出、体例规范。本书行文流畅优美，可读性强。随文所附大量插图，有助于学生能进一步对课堂教学进行思考。
本书适合于普通高校、高等师范院校艺术设计专业本、专科及同等学力学生及广大美术爱好者使用。
- 目录
- 绪论
- 第一章 平面构成概论
- 第一节 平面构成的起源
- 第二节 平面构成的发展趋势
- 第三节 平面构成的材料与工具
- 第二章 平面构成的基础理论
- 第一节 形、形状、形象、形态
- 第二节 平面构成的形象
- 第三节 平面构成与格式塔心理学
- 第三章 平面构成的基本造型元素
- 第一节 点的形式与性质
- 第二节 线的形式与性质
- 第三节 面的形式与性质
- 第四章 基本形与骨格
- 第五章 平面构成的基本形式
- 第一节 重复与近似
- 第二节 渐变与发射
- 第三节 特异与对比
- 第四节 密集
- 第六章 肌理与构成
- 第一节 肌理的概念与分类
- 第二节 肌理的审美价值
- 第三节 肌理的构成方法
- 第四节 肌理构成在设计中的应用
- 第七章 错视、空间与想象构成
- 第八章 形式美的法则
- 第一节 变化与统一
- 第二节 对称与均衡
- 第三节 对比与调和
- 第四节 节奏与韵律
- 第五节 比例与分割
- 第九章 平面构成在艺术设计中的应用
- 第一节 平面构成在摄影艺术中的应用
- 第二节 平面构成在平面设计中的应用
- 第三节 平面构成在染织、服装设计中的应用
- 第四节 平面构成在环境艺术设计中的应用
- 教学建议
- 作品赏析
- 参考书目
- 后记
