本书采用理论分析、关联法、符号法、逻辑推理等方法，对旋律的构成形式、表现形态、时代特征等方面进行了分析和解读，从音乐文本的表现形态中发现音乐旋律的个性特征，为准确认识音乐旋律在音乐中的价值提供了理性依据。
全书从音乐理论、音乐传统技术理论以及近现代音乐技术等角度出发，由浅入深地梳理文献，尝试性地组建了有效、直观的音乐旋律和相关的符号体系，为读者提供了一个较为完整地认知音乐旋律的角度，具有一定的学术创新性价值。
本书既可作为高等音乐院校本科生和研究生教材，又可作为音乐研究者的参考书，还可作为广大音乐爱好者的阅读用书。
- 目录
- 第一章 旋律基本构成之音高
- 第一节 旋律中的音高
- 第二节 常见旋律音程的表现形式
- 第三节 常见旋律音程的组合
- 第四节 中国特有腔音的音高特性
- 第二章 音乐旋律中常见的音高体系
- 第一节 中古调式
- 第二节 传统大小调条件下的旋律音高关系
- 第三节 旋律中的中国五声化民族调式特征
- 第四节 特殊调式音阶
- 第五节 非传统调式音阶
- 第六节 梅西安有限移位调式
- 第七节 自由结构音阶
- 第八节 八度以上的合成调式
- 第九节 调性扩张
- 第三章 旋律中的节奏
- 第一节 节拍
- 第二节 节拍以外的强弱律动因素
- 第三节 强弱律动手法的综合运用
- 第四节 旋律中律动要素的应用
- 第四章 人声、器乐旋律的基本形态与特性
- 第一节 人声化（歌曲）旋律
- 第二节 弓弦乐器旋律
- 第三节 吹管乐器旋律
- 第四节 弹拨乐器旋律
- 第五节 钢琴旋律
- 第六节 组合乐器旋律
- 第五章 节奏化的旋律性表现
- 第一节 不同比重和地位的参与
- 第二节 引领性的节奏律动
- 第三节 局部与整体的主导性
- 第四节 独立承担性
- 第六章 多声部化旋律的形态特征
- 第一节 和声化旋律组合
- 第二节 多重声部中的旋律表现形态
- 第三节 旋律意义上的音乐表现形态
- 参考文献
