本书是普通高等教育“十一五”国家级规划教材。
本书是用于“艺术设计传媒类”相关专业基础阶段的通识课程教材。在书中，作者借鉴与结合了国内外先进的研究成果和相当数量的经典案例、图例和实际运作经验总结，论述了传媒艺术设计即电脑图文、影像设计的专业定位、应用领域、工作内容、工作流程、行业现状和发展趋势以及职业素质培养等实用内容，并在每一章节后提供了习题，在部分章节提供了相关的行业参观、座谈、调研方案作为教学参考，以利于将职业学院教学与行业实际紧密联系，达到培养应用型、技能型人才的目的。
本书可作为应用型、技能型人才培养的各类相关专业的教学用书，也可以作为各类培训、艺术设计传媒类及计算机从业人员和爱好者的参考用书。
- 第一章 传媒艺术设计的专业定位
- 学习提示
- 1.1 艺术门类的划分及其依据
- 1.1.1 艺术门类划分的依据
- 1.1.2 艺术门类的划分
- 1.2 传媒艺术设计的定义及专业构成
- 1.2.1 传媒艺术设计的定义
- 1.2.2 传媒艺术设计的构成
- 1.3 我国现有艺术门类划分的几种观点
- 1.3.1 以视觉的空间形式为基础划分
- 1.3.2 以人类心理方式为依据划分
- 1.3.3 以艺术表达的物质载体划分
- 1.3.4 以人类社会生活环境与条件为依据划分
- 小结
- 习题
- 第二章 传媒艺术设计的应用领域
- 学习提示
- 2.1 广告的基本概念和发展历史
- 2.1.1 广告的基本概念
- 2.1.2 广告产生与发展过程的基本介绍
- 2.2 CIS的基本概念和发展历史
- 2.2.1 CIS的概念
- 2.2.2 CIS产生及发展的时代背景及过程
- 2.3 出版物的基本概念和发展历史
- 2.3.1 出版物的概念
- 2.3.2 出版物产生与发展过程的基本介绍
- 2.4 互联网的基本概念和发展历史
- 2.4.1 有关Internet的概念
- 2.4.2 网络传播产生与发展过程的基本介绍
- 2.5 动画的基本概念和发展历史
- 2.5.1 动画的概念
- 2.5.2 动画业产生与发展过程的基本介绍
- 小结
- 习题
- 第三章 传媒艺术设计的工作内容
- 学习提示
- 3.1 媒体传播
- 3.1.1 媒体传播的概念及其相关理论
- 3.1.2 大众媒体
- 3.1.3 传媒艺术设计与传播媒体的关系
- 3.2 创意
- 3.2.1 创意思维
- 3.2.2 创意思维原则
- 3.2.3 创意思维方法
- 3.2.4 创意思维在传媒艺术设计中的应用
- 3.3 实现
- 小结
- 习题
- 第四章 传媒艺术设计的工作流程
- 学习提示
- 4.1 广告制作流程
- 4.1.1 广告总体流程及设计与制作流程详述
- 4.1.2 流程图
- 4.2 CIS建立的运作流程
- 4.3 出版物设计流程
- 4.3.1 印刷媒体制作流程
- 4.3.2 电子出版物制作流程
- 4.4 网络设计总流程和网页设计基本流程
- 4.4.1 网站建设总流程详述
- 4.4.2 网页设计制作的基本流程
- 4.5 动画设计制作流程
- 4.5.1 动画设计制作流程详述
- 4.5.2 动画创作工作（设计制作）流程图
- 小结
- 习题
- 第五章 传媒艺术设计行业现状及发展趋势
- 学习提示
- 5.1 信息时代的概念
- 5.1.1 信息相关产业在美国社会产业结构中已占据重要地位
- 5.1.2 信息工作者在美国社会劳动力组合中占主流地位
- 5.1.3 信息消费在美国社会消费构成中发挥着重要的支撑作用
- 5.2 当代传媒艺术设计的行业现状和发展趋势
- 5.2.1 广告行业现状和发展趋势
- 5.2.2 出版行业现状和发展趋势
- 5.2.3 互联网行业现状和发展趋势
- 5.2.4 动画行业现状和发展趋势
- 小结
- 习题
- 第六章 传媒艺术设计师职业素质及其养成
- 学习提示
- 6.1 素质构成
- 6.1.1 基础知识和基本能力
- 6.1.2 专业技能和相关技能
- 6.1.3 综合能力
- 6.1.4 品德素养
- 6.2 素质的培养方法和途径
- 6.2.1 学校培养
- 6.2.2 公司培养
- 6.2.3 自我培养
- 小结
- 习题
- 附录一 《传媒艺术设计概论》课程标准参考方案
- 附录二 市场调研工作流程、实地考察实践参考方案
- 参考文献
